BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Onarto Art Store - ECPv5.16.2.1//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:Onarto Art Store
X-ORIGINAL-URL:https://onarto.com
X-WR-CALDESC:Events for Onarto Art Store
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Asia/Krasnoyarsk
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0700
TZOFFSETTO:+0700
TZNAME:+07
DTSTART:20170101T000000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Asia/Krasnoyarsk:20170727T110000
DTEND;TZID=Asia/Krasnoyarsk:20180114T190000
DTSTAMP:20260426T084757
CREATED:20170726T050020Z
LAST-MODIFIED:20170725T060610Z
UID:20459-1501153200-1515956400@onarto.com
SUMMARY:100 Tonson gallery - An Artist is Trying to Return to 'Being a Writer'
DESCRIPTION:Araya Rasdjarmrearnsook with “An Artist is Trying to Return to ‘Being a Writer’ ”\n27 July 2017 – 14 January 2018 \nOpening reception on Thursday 27th July 2017 from 7pm onwards \n100 Tonson gallery is proud to present Araya Rasdjarmrearnsook’s new exhibition “An Artist is Trying to Return to ‘Being A Writer’ ”. On an occasion of the artist turning 60th\, 100 Tonson gallery invites Araya Rasdjarmrearnsook to return to being a writer. \nOne of the most prominent Thai artists with international acclaimed\, Araya Rasdjarmrearnsook’s work was represented in various high-profile art events\, including DOCUMENTA (13) Kassel\, Germany (2012); 51Venice Biennale\, Thai Pavilion\, Venice\, Italy (2005); and her first retrospective in the United States at Sculpture Center\, New York in 2015. Throughout her career of over 30 years\, Araya’s works have been examining mourning and loss\, feminism\, spectatorship and animals. Unlike her well-received visual art practice\, her writing has rarely been observed by the international art world\, partly due to her highly specified use of Thai vocabularies. In this exhibition\, Araya is presenting her deep-rooted ‘unresolvedness’ between her two practices that has never reached the pinnacle. \nFor this exhibition at 100 Tonson Gallery\, Araya presents her new sculptures and videos including ‘The Cruel ’ (2017) a humorous reenactment of the artist’s habilitation meeting where other esteemed professors whom are also important figures in Thai art world\, critiquing the artist’s controversial works which were never accepted in the academic circle as well as the general public in Thailand. The critique indicates the tension of what constitutes permissible or moral within the national art scene. \nThe Cruel is then echoed partly in another video titled “I was just told that my work is more or less too sad for Christmas” (2017) A conversation between two women about death\, sickness\, joyful of youth and long-awaited desire. They discuss each issues with more profound and much philosophical than what ‘The Cruel ’ is presenting in their realm\, both videos set to bombard each other at the entry way to the exhibition. \n“Niranam Yummayooshi” (2015) is a soundless video accompanied by two sleeping figures titled “The Dead Ovary Lullaby” (2016) where both\, a woman and a dog fall asleep under a glimmering light. They then travel to different dreamscapes\, the ocean\, and the grasslands or on top of an injured skin. Meanwhile\, an image of a body started to form\, layered and simultaneously dissolving its origin. Together\, collaged with fragments of mundane experiences such as running and playing\, to be wounded and to be covered. \nA sculpture titled “An Artist is Trying to Return to Being a Writer” are displayed in two bodies\, in two different states\, presence and shadow\, glorious and despair. \nFixation on imposing boundaries and restrictions in national art stage in the first two videos\, juxtaposing the sculptures and fanciful dreamed projection are just like two sweet rivals—presence & shadow\, representation & repetitiveness\, tranquility & conclusion\, birth & death. All of this knitted and intimately bounded within “An Artist is Trying to Return to Being a Writer”. Perhaps visitors can trace and weave the faint sound of poetry that may impose itself within the exhibition. \n100 Tonson Gallery cordially invites all visitors to the opening reception on 27 July 2017 from 7:00 pm onwards. Further announcement on public seminars will be released in due time. The exhibition will be on view from 28 July 2017 until 14 January 2018\, Thursday – Sunday\, 11:00 am – 7:00 pm. \nFor more information please contact us via info@100tonsongallery.com or call +66(0)2-510-5813. \n  \nอารยา ราษฎร์จําเริญสุข กับ “ ศิลปินกําลังพยายามกลับไปเป็นนักเขียน ”\n27 กรกฎาคม 2560 – 14 มกราคม 2561 \nพิธีเปิดวันพฤหัสบดีที่ 27 กรกฏาคม 2560 ตั้งแต่เวลา 1 ทุ่มเป็นต้นไป \n100 ต้นสน แกลอรี่ ยินดีนำเสนอ อารยา ราษฎร์จำเริญสุข กับ นิทรรศการ “ศิลปินกำลังพยายามกลับไปเป็นนักเขียน” ในวาระครบรอบอายุ 60 ปี ของศิลปิน 100 ต้นสน แกลลอรี่ จึงเชิญชวนศิลปินกลับมาทำงานเป็นนักเขียน \nอารยา ราษฎร์จำเริญสุข เป็นหนึ่งในศิลปินที่โดดเด่นที่สุดคนหนึ่งที่มีผลงานแสดงทั้งในไทยและต่างประเทศ งานของเธอถูกนำไปแสดงตามเทศกาลศิลปะนานาชาติมากมาย อาทิเช่น DOCUMENTA (13) Kassel\, Germany (2012); 51Venice Biennale\, Thai Pavilion\, Venice\, Italy (2005) และไม่นานมานี้นิทรรศการเดี่ยวครั้งใหญ่ที่ Sculpture Center\, New York ในปี 2015 ในระยะการทำงานร่วม 30 ปี ผลงานของ อารยา นำเสนอประเด็นที่ว่าด้วย ความอาลัย\, ความสูญเสีย หรือ การพินิจพิเคราะห์ต่อผู้สังเกตการณ์ และล่าสุดในประเด็นที่ว่าด้วย สัตว์ ถึงแม้ว่า อารยา จะมีชื่อเสียงในฐานะศิลปินที่เป็นที่รู้จักในนานาชาติ แต่น้อยคนกลับรู้ว่าเธอเคยมีอาชีพเป็นนักเขียน เนื่องจากความยากในการแปลภาษา สำนวนและคำที่เฉพาะเจาะจงทำให้งานเขียนของเธอไม่เคยไปถึงในสายตาของนานาชาติ ในนิทรรศการนี้ อารยา ราษฎร์จำเริญสุข นำเสนอความค้างคา ก้ำกึ่ง ระหว่างสองสถานะ ที่ใครคนหนึ่งผู้ห่วงหน้าพะวงหลังแบบเทียมๆมาเป็นเวลายาวนานไม่เคยไปถึงภาวะของความทุ่มเทจริงๆ \nนิทรรศการ ณ 100 ต้นสนในครั้งนี้ อารยา นำเสนอผลงานชุดใหม่ ที่ประกอบด้วย วีดีโอจอเดี่ยว “อำมหิต” (2017) นำเสนอคำวิจารณ์ระดับชาติต่อหมู่งานที่ไม่เคยถูกยอมรับในเชิงวิชาการ และวัฒนธรรมไทยๆ \n“อำมหิต” (2017) ถูกสะท้อนกลับด้วยบางส่วนจากชุดวีดีโอ “ฉันเพิ่งฟังคำบอกว่า งานของเธอเศร้าเกินไปสำหรับคริสมาสต์” (2017) ซึ่งเสนอคำถามแย้งกันไปมาระหว่างผู้หญิงสองคนเกี่ยวกับผลงานวีดีโอบรรจุ ความตาย ความป่วยไข้ ความถวิลหา ความเริงร่าอย่างเด็กๆ และการบริโภคในเชิงปรัชญามากกว่ากรอบเกณฑ์เงื่อนไขเกี่ยวกับศิลปะในชาติที่ อำมหิต กล่าวถึง ทั้งสองวีดีโอส่งเสียงเอะอะปะทะกันอยู่ตรงประตูทางเข้า \nถัดเข้าไปภายใน\n“นิรนาม ยัมมายูชิ” (2015) เป็นวีดีโอไร้เสียงที่พ่วงมากับ ประติมากรรมหลับใหลชื่อ “เพลงกล่อมเด็กของรังไข่ที่ตายแล้ว” (2016) ที่ที่ผู้หญิงกับหมานอนเคียงกันใต้แสงไฟ ทั้งสองตนพากันโลดแล่นในฉากแวดล้อมเป็นไปต่างๆ ทะเล ทุ่งหญ้า ผิวหนังที่มีบาดแผล ในขณะของการก่อรูป ‘ร่าง’ ในฐานะ ‘ภาพแทน’ ทับซ้อนกับการสลายรูปของ ‘ตัวจริงในภาพถ่าย’ เจือประสบการณ์สามัญชีวิต การวิ่งเล่นไล่ ความบาดเจ็บ และการกลบทับ \nประติมากรรม “ศิลปินกำลังพยายามกลับไปเป็นนักเขียน” แยกสองร่าง ในสองสภาวะ ทั้งขณะของความมีอยู่และเงา ทั้งขณะของความเฉิดฉายกับความสลดหรุบ \nกรอบเกณฑ์ศิลปะกระด้างกับความคิดหมกมุ่น ในวีดีโอสองชิ้น\nตัวตนประติมากรรมกับความนึกคิดของร่างแข็งในภาพฉาย ส่งถ้อยสนทนาสู่กันไม่ต่างจากคู่ปฏิปักษ์นุ่มหรือคู่สอดล้อคลอกันอื่นๆ รูปกับเงา ภาพแทนกับภาพซ้ำ ความผ่อนคลายกับการจบสิ้น การเกิดกับความตาย ถักทอรู้สึกนึกคิดสานกันใน “ศิลปินกำลังพยายามกลับไปเป็นนักเขียน” และสำหรับคนดู บางทีอาจยินถ้อยกวีผุดเกิดกระพร่องกระแพร่ง ในทำทีถึงความสมบูรณ์ของศิลปะ \n100 ต้นสน แกลลอรี่ ขอเชิญทุกท่านร่วมงานเปิดนิทรรศการ “ศิลปินกำลังพยายามกลับไปเป็นนักเขียน” ในวันที่ 27 กรกฏาคม 2560 ตั้งแต่เวลา 1 ทุ่มตรงเป็นต้นไป ทั้งนี้ตลอดระยะเวลาของนิทรรศการ แกลลอรี่จะมีการจัดสัมมนาเกี่ยวกับ ผลงานเขียน และ งานศิลปะ ของ อารยา ราษฏร์จำเริญสุข ในสถานการณ์ “ศิลปินกำลังพยายามกลับไปเป็นนักเขียน” อีกด้วย นิทรรศการเปิดให้เข้าชมได้ตั้งแต่วันที่ 28 กรกฏาคม 2560 – 14 มกราคม 2561 แกลลอรี่เปิดทำการ วันพฤหัสบดี – วันอาทิตย์ เวลา 11:00 – 19:00 \nสอบถามข้อมูลเพิ่มเติมได้ที่ โทร. 02-010-5813\nอีเมลล์ : info@100tonsongallery.com \n 
URL:https://onarto.com/art-event/100-tonson-gallery-an-artist-is-trying-to-return-to-being-a-writer/
LOCATION:100 Tonson Gallery\, 100 Soi Tonson\, Ploenchit Road\, Lumpini\, Pathumwan\,\, Bangkok\, Bangkok\, 10330\, Thailand
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://onarto.com/wp-content/uploads/2017/07/facebook_event_155613261679210.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR